{"id":2170,"date":"2018-12-07T22:37:09","date_gmt":"2018-12-07T21:37:09","guid":{"rendered":"https:\/\/editorialhijosdemuleyrubio.com\/?p=2170"},"modified":"2018-12-07T22:37:09","modified_gmt":"2018-12-07T21:37:09","slug":"la-fotografa-australiana-kira-perov-descubre-el-dialogo-entre-el-videoartista-bill-viola-y-la-ciudad-de-cuenca","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/editorialhijosdemuleyrubio.com\/?p=2170","title":{"rendered":"La fot\u00f3grafa australiana Kira Perov descubre el di\u00e1logo entre el videoartista Bill Viola y la ciudad de Cuenca"},"content":{"rendered":"
\"\"<\/a>
La fot\u00f3grafa Kira Perov y el escritor Federico Utrera<\/figcaption><\/figure>\n

FEDERICO UTRERA. \u00abBill env\u00eda un c\u00e1lido saludo a todos los presentes y lamenta much\u00edsimo no haber podido hacer el viaje desde Los \u00c1ngeles para reunirse con nosotros en Cuenca. Este proyecto comenz\u00f3 como una invitaci\u00f3n a mostrar una sola pieza de Viola en una exposici\u00f3n colectiva. Aquella iniciativa evolucion\u00f3 y lo que surgi\u00f3 en su lugar, como un Ave F\u00e9nix, fue una gran exposici\u00f3n individual, con un tiempo de organizaci\u00f3n de solo seis meses. Todo un reto\u00bb. La comisaria de la actual exposici\u00f3n en Espa\u00f1a del videoartista norteamericano Bill Viola, la fot\u00f3grafa australiana Kira Perov, que une a su condici\u00f3n la de esposa del artista y madre de sus hijos, describe as\u00ed una de las interioridades de esta \u00absuite\u00bb o \u00abantolog\u00eda\u00bb de 16 obras que se exhiben en la ciudad manchega de Cuenca para ponerlas al alcance del p\u00fablico que a\u00fan no haya presenciado una exposici\u00f3n integral de videoarte. La exposici\u00f3n se exhibe en 4 museos, centros de arte e iglesias desacralizadas distintas situadas en forma de cruz: San Miguel, la Escuela de Arte Cruz Novillo, el Museo de Arte Abstracto Espa\u00f1ol y la iglesia de San Andr\u00e9s. Sus discursos en espa\u00f1ol e ingl\u00e9s tanto en audio como en texto ayudan a contextualizar mejor el prop\u00f3sito del artista. [Escuche el discurso de Kira Perov sobre Bill Viola y Cuenca en ingl\u00e9s y espa\u00f1ol].<\/a><\/p>\n

\"\"<\/a>Posteriormente he regresado con otros amigos y periodistas que me concedieron el privilegio de ser su \u00abcicerone\u00bb, labor que me resulta muy seductora: ese doble relato del cuadro de Pontorno y \u00abThe Greeting\u00bb, con otro \u00abcuadro\u00bb (video) dentro del cuadro.<\/strong> El di\u00e1logo del granuloso \u00abUnspoken\u00bb<\/strong> con las obras de Millares, Chillida o Saura<\/strong> al igual que se hizo en Florencia con los cl\u00e1sicos del Renacimiento. La excelente ubicaci\u00f3n de \u00abFire Woman\u00bb<\/strong>\u00a0en un habit\u00e1culo con las mismas dimensiones que en el Gran Palais de Par\u00eds… Ese \u00abReflecting Pool\u00bb<\/strong> de la primera \u00e9poca que hay que descubrir en las catacumbas del Museo de Arte Abstracto y cuyo rodaje llev\u00f3 a Meatball Fulton,<\/strong> pseudo\u0301nimo de Thomas Lo\u0301pez,<\/strong> uno de los fundadores y presidente de la ZBS Foundation<\/strong> a recordar que \u201cNosotros iniciamos un programa de Artistas Residentes y los artistas vivieron aqui\u0301 (se refiere al paraje de Fort Edward) durante una semana. Bill Viola<\/strong>, un videoartista, paso\u0301 varios di\u0301as buceando con un tubo en nuestro estanque. Usaba hidro\u0301fonos (micro\u0301fonos submarinos), Bill grababa los sonidos debajo de la superficie en varios momentos del di\u0301a y de la noche. Debo decir que nunca entendimos que\u0301 haci\u0301a con todos esos ruidos locos, chirridos, chasquidos y sonidos acua\u0301ticos, pero teni\u0301as que pensa\u0301rtelo dos veces antes de ban\u0303arte en cueros alli\u0301\u201d.<\/p>\n

\"\"<\/a>Y es que el desnudo, como en la Grecia cl\u00e1sica o el Renacimiento, est\u00e1 muy presente en la obra de Bill Viola, un videoartista tachado a veces despectivamente de \u00absolamente est\u00e9tico\u00bb pero que ha sufrido la censura media\u0301tica, religiosa y policial<\/strong> a lo largo de su trayectoria. \u201cThe Messenger<\/strong>\u201d se muestra en la Iglesia de San Andr\u00e9s pero cuando lo hizo por primera vez en la Catedral de Durham,<\/strong> al norte de Inglaterra, cuando quiso conmemorar en 1996 el An\u0303o de las Artes Visuales,<\/strong> \u00abla imagen de la figura desnuda proyectada en gran formato en un espacio pu\u0301blico suscito\u0301 dudas legales en las mentes de algunos\u201d, seg\u00fan el entonces delegado eclesia\u0301stico para asuntos arti\u0301sticos, Bill Hall<\/strong>. Para colmo de males, se consulto\u0301 a la polici\u0301a la man\u0303ana siguiente. Los agentes aconsejaron que la obra podri\u0301a constituir una \u201cprovocacio\u0301n del orden pu\u0301blico\u201d y, como resultado de la discusio\u0301n posterior, se concluyo\u0301 que podri\u0301a causar \u201cun encuentro trauma\u0301tico\u201d. Hall asegura que pensaron, por ejemplo, en una persona joven que podi\u0301a haber sufrido abusos sexuales.<\/p>\n

\"\"<\/a>Esto significaba que el Dea\u0301n de la Capellani\u0301a<\/strong> se enfrentaba a la necesidad de adoptar una respuesta pastoral. Y e\u0301sta se materializo\u0301 con la colocacio\u0301n de unas pantallas delante de la imagen proyectada para que las personas no se la encontraran inesperadamente: \u201cCon el visionado de la prensa a tan so\u0301lo tres horas, acepte\u0301 este compromiso encantado puesto que era ma\u0301s aceptable que las alternativas posibles, entre las cuales se barajaba impedir que la obra fuera expuesta en la catedral\u201d, concluy\u00f3 Hall.<\/strong> Realmente la supervisio\u0301n y fiscalizacio\u0301n religiosa y policial fue innecesaria, asi\u0301 como la inclusio\u0301n de las pantallas que tapaban la obra a los espectadores ma\u0301s desprevenidos. Segu\u0301n el propio Hall,<\/strong> no fueron quejas sino alabanzas lo que desperto\u0301 \u201cThe Messenger\u201d<\/strong> con el pu\u0301blico ma\u0301s propicio, pues entre sus visitantes estuvo una madre que perdio\u0301 a un hijo ahogado, otros familiares que se habi\u0301an quedado sin sus seres queridos e incluso dos personas enfermas de depresio\u0301n. El comisario percibio\u0301 en ellos una respuesta comu\u0301n que le hicieron llegar: \u201ctodos ellos describen una sensacio\u0301n de calma y, en algunos casos, curacio\u0301n o terapia, en presencia de \u201cThe Messenger\u201d.<\/strong> \u201cEsa desnudez no es obscena ni ero\u0301tica, es esencial para la meta\u0301fora y nunca ma\u0301s \u201cThe Messenger\u201d sera\u0301 visto entre pantallas\u201d, profetizo\u0301 Hall. Y en efecto, la obra de Viola se vio libre de veladuras en la Capilla de San Petriere en Pari\u0301s, el Oratorio adyacente a la Catedral Anglicana de Liverpool, la South London Gallery y la Galeri\u0301a Fruitmarket de Edimburgo y ahora tambi\u00e9n en Cuenca.<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/a>Tuve el placer de charlar brevemente con Kira<\/strong> en el \u00abTrivio\u00bb<\/strong>, un original restaurante<\/a> que junto al bosque de piedra de la \u00abCiudad Encantada\u00bb,<\/strong> auna otros aspectos maravillosos de esta provincia escondida del centro de Espa\u00f1a. El di\u00e1logo fue \u00abtrivial\u00bb y privado \u2013yo no hab\u00eda ido \u00aba hablar de mi libro\u00bb<\/a>\u2013 porque lo sustancial es que tanto el discurso de inauguraci\u00f3n de Kira<\/strong> como su pr\u00f3logo al cat\u00e1logo de la exposici\u00f3n<\/strong> afloran una mirada singular que ayudar\u00e1 a conocer mejor no solo al hoy afamado videoartista \u2013que no siempre goz\u00f3 de la comprensi\u00f3n del p\u00fablico y la critica\u2013, sino tambi\u00e9n a los ensue\u00f1os de la ciudad. Y para aproximarnos a su figura de artista global ofrezco ambos en ingl\u00e9s y espa\u00f1ol, as\u00ed como su emisi\u00f3n radiof\u00f3nica. Tras visitar las exposiciones de los \u00faltimos a\u00f1os en Par\u00eds, Florencia, Bilbao o Madrid<\/strong> puedo asegurar que esta de Cuenca, m\u00e1s reducida y coqueta, en absoluto desmerece a las grandes muestras, pues tiene el encanto de esas peque\u00f1as cajas de bombones que sorprenden por su delicado sabor. Y es adem\u00e1s una deliciosa oportunidad de conocer un lugar \u00fanico sin las recurrentes aglomeraciones tur\u00edsticas cuyo privilegio acaba el 24 de febrero de 2019.<\/p>\n

\"\"<\/a>
Kira Perov en una de las Iglesias desacralizadas de la exposici\u00f3n<\/figcaption><\/figure>\n

KIRA PEROV.<\/span><\/strong> La exquisita carta de invitaci\u00f3n del presidente Garc\u00eda-Page era irresistible y Carmen Olivi\u00e9 result\u00f3 ser muy persuasiva. En julio, me convenc\u00ed de que ten\u00eda que hacer una visita a la ciudad de Cuenca para asegurarme de que las tres comisarias, Carmen Olivi\u00e9, Carla Luelmo y yo misma, tom\u00e1bamos las decisiones correctas, eligiendo cuidadosamente las cuatro sedes que se hab\u00edan preseleccionado para instalar las obras de Bill. Nunca hab\u00eda visitado Cuenca. Me cautiv\u00f3 la belleza de esta ciudad y pude sentir que hab\u00eda profundos misterios ocultos en su larga historia. \u00c9ste es sin duda el lugar id\u00f3neo para una exposici\u00f3n como \u00abV\u00eda M\u00edstica\u00bb, basada en im\u00e1genes ralentizadas, que se mueven al ritmo adecuado para la contemplaci\u00f3n y la reflexi\u00f3n. Los temas de las obras pod\u00edan f\u00e1cilmente entrar y salir de los espacios que visit\u00e9 y el peregrinar dentro de la ciudad antigua, que entre las tres definimos, se tradujo en un encuentro con esas piedras, edificios y calles de la ciudad que contienen secretos tesoros. \u00a1Una aut\u00e9ntica V\u00eda M\u00edstica! Los temas de esta selecci\u00f3n de las obras no son nuevos, y, con certeza, no lo son para la ciudad de Cuenca. \u00abEl Mensajero\u00bb, por ejemplo, una instalaci\u00f3n encargada en 1996 para ser expuesta en la catedral de Durham, en Inglaterra, que tiene mil a\u00f1os de antig\u00fcedad y es, como Cuenca, Patrimonio de la Humanidad, reflexiona sobre el ciclo del nacimiento, la muerte y el renacer. Una figura humana, que se divisa como un punto de luz en las aguas profundas, se eleva y cobra vida despu\u00e9s de exhalar, respira hondo y se hunde en el agua, convirti\u00e9ndose de nuevo en un punto de luz, disolvi\u00e9ndose en un entorno casi estrellado.<\/p>\n

\"\"<\/a>
El puente colgante de la ciudad de Cuenca<\/figcaption><\/figure>\n

Las cuatro obras de la serie \u00abLos M\u00e1rtires\u00bb, unidos simb\u00f3licamente a los elementos m\u00e1s poderosos de nuestro mundo, la Tierra, el Aire, el Fuego y el Agua, representan la aceptaci\u00f3n de los m\u00e1rtires, serena pero firme, de su tr\u00e1nsito, de su paso de la muerte hacia la luz. \u00abLa Ascensi\u00f3n de Trist\u00e1n\u00bb, en palabras de Bill, \u00abdescribe el ascenso del alma en el espacio, despu\u00e9s de la muerte, cuando despierta y se dibuja en una cascada que fluye de abajo arriba\u00bb. \u00abLa Mujer de Fuego\u00bb, tambi\u00e9n en palabras de Bill, es una imagen en la mente de un hombre moribundo … un reflejo que se \u00abrompe y colapsa en su forma esencial: ondas de pura luz\u00bb. Al escuchar estas palabras se percatar\u00e1n de que est\u00e1n en boca de una persona que ha pasado su vida esforz\u00e1ndose por encontrar respuesta a las preguntas m\u00e1s importantes, las transcendentes, preguntas que todos nos hacemos pero que normalmente no enunciamos, ocupados como estamos en nuestras rutinas diarias. Las obras de esta exposici\u00f3n est\u00e1n concebidas para ayudarnos a hacer un alto en el camino, a detenernos lo suficiente como para observar y reflexionar. Bill siempre ha dicho: \u00abEl Arte es para m\u00ed el proceso de despertar el alma\u00bb. Para llevar a sus obras el concepto de la naturaleza transcendente y c\u00edclica de nuestras vidas, Bill Viola se inspir\u00f3 en Chuang Tzu, un fil\u00f3sofo chino del siglo IV A. C. que escribi\u00f3: \u00abEl nacimiento no es un comienzo, la muerte no es un final\u00bb. Bill y yo estamos sinceramente agradecidos al presidente de Castilla-La Mancha, Emiliano Garc\u00eda-Page, y a los miembros de su gobierno por su generosa invitaci\u00f3n a traer este proyecto \u00fanico al casco hist\u00f3rico de Cuenca. Tambi\u00e9n quisiera agradecer especialmente a mis compa\u00f1eras Carmen y Carla y a los equipos y colaboradores de Eulen Art por la dedicaci\u00f3n, el compromiso y los esfuerzos que han hecho posible esta exposici\u00f3n. Finalmente, mi m\u00e1s profundo y sincero agradecimiento a la ciudad de Cuenca por darnos tan c\u00e1lida bienvenida.<\/p>\n

\"\"<\/a>
\u00abViola on Video\u00bb, la biograf\u00eda y cat\u00e1logo razonado de la obra de Bill Viola<\/figcaption><\/figure>\n

CUENCA.<\/strong> <\/span>Es una imagen realmente extraordinaria la del casco antiguo de Cuenca cuando lo descubres desde el coche tras el largo camino desde la estaci\u00f3n de tren, y te quedas sin aliento. Da v\u00e9rtigo imaginarse cu\u00e1ntas capas de la historia han hecho poso durante cientos y cientos de a\u00f1os en esta estrat\u00e9gica ubicaci\u00f3n entre monta\u00f1as. Resulta tan inveros\u00edmil, tan asombroso darse cuenta de que para levantar sus numerosos edificios hubo que subir las piedras una a una, de que las casas se asoman al abismo aferradas a la piedra caliza, de que todo se apoya mutuamente, y de que los campanarios, erguidos hacia el cielo, constituyen un triunfo de la arquitectura que no deber\u00eda haber sido posible\u2026 \u00a1Qu\u00e9 espl\u00e9ndida oportunidad la de que pueda establecerse una conversaci\u00f3n entre las obras de Bill Viola y una ciudad as\u00ed! Son cuatro las ubicaciones que han sido seleccionadas para albergar diecis\u00e9is obras: dos iglesias y un convento desacralizados, m\u00e1s el exquisito Museo de Arte Abstracto Espa\u00f1ol, \u00fanico en su g\u00e9nero. El itinerario por la ciudad ser\u00e1 tambi\u00e9n un recorrido por im\u00e1genes en movimiento hechas de luz y de sonido, que ralentizan el tiempo y se mueven al comp\u00e1s del ritmo pausado de la propia Cuenca.<\/p>\n

\"\"<\/a>El convento de Las Ang\u00e9licas contiene cuatro obras de la serie de \u00abLas Pasiones\u00bb, en la que Bill examin\u00f3 en profundidad las emociones despertadas por la t\u00e9cnica de los pintores del Renacimiento, cuya gran ambici\u00f3n era representar la esencia de la condici\u00f3n humana. En San Andr\u00e9s se presenta \u00abThe Messenger\u00bb [El mensajero], obra encargada por la catedral de Durham, en el noreste de Inglaterra, tambi\u00e9n Patrimonio de la Humanidad. En la gran iglesia de San Miguel hay cuatro obras de la serie de los \u00abM\u00e1rtires\u00bb, derivadas de la instalaci\u00f3n permanente en la catedral londinense de San Pablo, Martyrs (Earth, Air, Fire, Water) [M\u00e1rtires (Tierra, Aire, Fuego, Agua)].\u00a0Tambi\u00e9n pueden verse dos enormes instalaciones de la serie de Trist\u00e1n, con im\u00e1genes y sonidos envolventes que llenan toda la nave. Por \u00faltimo, el maravilloso Museo de Arte Abstracto Espa\u00f1ol presentar\u00e1 a menor escala cuatro obras \u00edntimas de varias \u00e9pocas. La exposici\u00f3n est\u00e1 al alcance de todo el mundo. Al carecer de lenguaje, las obras hablan directamente con el espectador. Y el entorno de Cuenca, con sus piedras antiguas, altas b\u00f3vedas, arcos y c\u00fapulas, les proporciona nuevas resonancias. La obra de Bill profundiza en las experiencias fundamentales de la vida humana: el nacimiento, la muerte, las emociones, la conciencia y la espiritualidad. Al principio usaba la c\u00e1mara de v\u00eddeo y el objetivo como sustitutos del ojo, a fin de ensanchar la visi\u00f3n, acercar las cosas o ampliarlas, experimentar con la percepci\u00f3n y realizar observaciones prolongadas de objetos sencillos. Bill nos ha hecho ver que cuando miras algo durante mucho tiempo se hace visible su esencia. Por eso siempre le ha interesado la vida interior del mundo que lo rodea.<\/p>\n

\"\"<\/a>
Bosque de piedra de la Ciudad Encantada en Cuenca<\/figcaption><\/figure>\n

El objetivo de Bill, al crear sus obras, y el nuestro al mostrarlas, es sumergir a los espectadores en un mundo interior creado para ellos, pero que tambi\u00e9n deja un gran margen para el descubrimiento y la reflexi\u00f3n. Ya ha dicho \u00e9l mismo que \u00abpara m\u00ed el arte es el proceso de despertar el alma\u00bb. Las obras expuestas en Cuenca ponen de manifiesto los temas en los que ha profundizado Bill durante buena parte de su vida como creador. En esta exposici\u00f3n vemos que la imagen en movimiento ampl\u00eda las ideas sobre la fragilidad y transitoriedad de nuestras vidas en la tierra, representando la condici\u00f3n humana en diversas formas, incluida nuestra relaci\u00f3n con las fuerzas de la naturaleza. Todos estos elementos se convierten en catalizadores dentro de un ciclo de transformaciones que constituye una met\u00e1fora esperanzada y positiva de la continuidad de la vida. Bill se ha inspirado en Chuang Tzu, un fil\u00f3sofo chino del siglo IV a. C. que escribi\u00f3: \u00abEl nacimiento no es ning\u00fan principio; la muerte no es ning\u00fan final\u00bb. Quisiera expresar mi m\u00e1s sincero agradecimiento tanto al presidente de la Junta de Castilla La Mancha, Emiliano Garc\u00eda-Page, como a los miembros de su gobierno, por su generosa invitaci\u00f3n para llevar a cabo este singular proyecto en el casco antiguo de Cuenca. As\u00ed mismo, mi agradecimiento a todos los equipos de trabajo y colaboradores por su dedicaci\u00f3n, compromiso y esfuerzo, que han hecho posible la realizaci\u00f3n de esta exposici\u00f3n. Igualmente, deseo agradecer a la ciudad de Cuenca su c\u00e1lida y amable acogida.<\/p>\n

\"\"<\/a>CUENCA: Bill Viola: V\u00eda M\u00edstica.<\/strong><\/span> Bill sends his warmest greetings to everyone and is disappointed that he was not able to make the journey to join us here in Cuenca. This project began as an invitation to show one piece in a group exhibition that was transformed. What rose up in its place, like a phoenix, was a large solo exhibition, with an organizing time of only six months! A very kind letter from the President of Castila-La Mancha was hard to ignore, and Carmen Olivi\u00e9 was very persuasive. By July, I realized that I needed to pay a site visit to the city of Cuenca in order to make sure that the three curators, Carmen and Carlota Luelmo and I , were making the right decisions for the four venues they had secured for the mounting of the video works. Having never visited Cuenca, I was astounded by its beauty and could feel that there were deep mysteries hidden in its long history. This was the right place for a video exhibition that slowed down images so they are moving at the right speed for contemplation and reflection. The themes of the works could easily weave in and out of the spaces that I found myself in, and the journey that the three of us created was an encounter with the very walls of the buildings and the streets of the city that contain secret treasures, indeed, the V\u00eda M\u00edstica! The themes in this grouping of works are not new, and certainly not new to the city of Cuenca.<\/p>\n

\"\"<\/a>The Messenger, for example, an installation commissioned in 1996 for exhibition in the thousand-year-old Durham Cathedral in England (another UNESCO World Heritage Site), reflects on the cycle of birth, death, and rebirth. A human figure, seen as a point of light in the deep water, rises and comes to life as he exhales, takes a deep breath, and sinks into the water, once more becoming a point of light, dissolving into his starry environment. The four works from the Martyrs series that use the most powerful elements in our world, Earth, Air, Fire, and Water, depict the acceptance of each martyr of their transition with calm and resolve, in their passage through death into the light. Tristan\u2019s Ascension, in Bill\u2019s words, \u201cdescribes the ascent of the soul in the space after death as it is awakened and drawn up in a backwards- flowing waterfall.\u201d Fire Woman, also in Bill\u2019s words, is an image seen in the mind\u2019s eye of a dying man.. a reflection that is \u201cshattered and collapses into its essential form\u2014undulating wave patterns of pure light.\u201d In hearing these words we know that they are written by a person who has spent his lifetime striving for an understanding of the larger questions in our lives, questions that we all have but regularly hide, busy in our daily routines. These works are created to help us pause for long enough to take note: Bill has said \u201cArt for me is the process of waking up the soul.\u201d<\/p>\n

In bringing to us in his works the concept of the cyclical nature of our lives, Bill was inspired by Chuang Tzu, a fourth century BC Chinese philosopher who wrote: \u201cBirth is not a beginning, death is not an end\u201d. Bill and I are sincerely grateful to the President of Castile-La Mancha, Emiliano Garc\u00eda-Page, and the members of his administration for their generous invitation to bring this unique project to Cuenca\u2019s historic quarter. I would also like to especially thank my co-curators Carmen and Carla, and all the work teams and contributors for the dedication, commitment and efforts that made this exhibition possible. Finally, my thanks go to the city of Cuenca for giving us such a warm and friendly welcome.<\/p>\n

\"\"<\/a>CUENCA.<\/strong> <\/span>It is truly an extraordinary sight, the view of the ancient city of Cuenca that takes your breath away when arriving by car from the distant train station. Your mind starts racing, imagining the layers of history recorded in this strategic mountain location over the course of many hundreds of years. It is so implausible, so astonishing, to realize that every stone was hauled one by one to create the many buildings, that the houses jut over the precipice anchored to the limestone rock, that everything is clinging to everything else, and the steeples of churches soar in a triumph of architecture that should not have been possible. What an amazing opportunity, to have the works of Bill Viola in conversation with such a city! Four locations have been selected to house sixteen works, two deconsecrated churches, one convent and the very unique and exquisite Museo de Arte Abstracto Espa\u00f1ol. A journey through the city will also include a journey through the moving images made of light and sound that slow down time and move in step with the slow-paced rhythm of the city. The Convent of Las Angelicas contains four works from the Passions series, Bill\u2019s close examination of the emotions inspired by the technique of Renaissance painters who strove to depict the essence of human nature. In San Andr\u00e9s The Messenger is presented, a work that was commissioned for Durham Cathedral in North East England, another UNESCO World Heritage Site. In the large church of San Miguel are four works from the Martyrs series, that are derived from the permanent installation at St Paul\u2019s Cathedral, London, Martyrs (Earth, Air, Fire, Water). Also on view are two enormous installations from Bill\u2019s Tristan series, which will fill the nave with immersive images and sound. And finally, the wonderful Museo de Arte Abstracto will present on a smaller scale four intimate works from a range of periods.<\/p>\n

\"\"<\/a>
Kira Perov y Bill Viola cuando se conocieron (imagen del libro \u00abViola on Video\u00bb<\/figcaption><\/figure>\n

The exhibition is accessible to all, the works do not have language so they speak directly to the viewer. They resonate in a new way with their Cuenca surroundings, ancient stones, lofty vaults, arches, and domes. Bill\u2019s work explores the fundamental human experiences of life\u2014birth, death, the emotions, consciousness, and spirituality. He first used the video camera and lens as a surrogate eye, to extend vision, to bring things closer, or to magnify them, to experiment with perception, and make lengthy observations of simple objects. He showed us that once you look at something for a long time, its essence becomes visible. So Bill has always been interested in the inner life of the world around him. Bill\u2019s goal in making the work, and our goal in showing it, is to immerse viewers in an inner world, one that is created for them, but one, also, that leaves plenty of room for discovery and reflection. As he has said: \u201cArt, for me, is the process of waking up the soul.\u201d The works that are being shown in Cuenca reveal the themes that Bill has explored during much of his creative life. In this exhibition we see how the moving image expands notions of the fragility and transience of our lives on earth, depicting the human state in various forms including our interaction with the forces of nature.<\/p>\n

These elements become a catalyst in a cycle of transformations that is a hopeful and positive metaphor for the continuation of life. Bill was inspired by Chuang Tzu, a fourth century BC Chinese philosopher who wrote: \u201cBirth is not a beginning, death is not an end\u201d, I am sincerely grateful to both the President of Castile-La Mancha, Emiliano Garc\u00eda-Page, and the members of his administration for their generous invitation to bring this unique project to Cuenca\u2019s historic quarter. I would also like to thank all the work teams and contributors for the dedication, commitment and efforts that made this exhibition possible. Finally, my thanks to the city of Cuenca for giving us such a warm, friendly welcome.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

FEDERICO UTRERA. \u00abBill env\u00eda un c\u00e1lido saludo a todos los presentes y lamenta much\u00edsimo no haber podido hacer el viaje desde Los \u00c1ngeles para reunirse con nosotros en Cuenca. Este proyecto comenz\u00f3 como una invitaci\u00f3n a mostrar una sola pieza de Viola en una exposici\u00f3n colectiva. Aquella iniciativa evolucion\u00f3 y lo que surgi\u00f3 en su lugar, como un Ave F\u00e9nix, fue una gran exposici\u00f3n individual, con un tiempo de organizaci\u00f3n de solo seis meses. Todo un reto\u00bb. La comisaria de la actual exposici\u00f3n en Espa\u00f1a del videoartista norteamericano Bill Viola, la fot\u00f3grafa australiana Kira Perov, que une a su condici\u00f3n la de esposa del artista y madre de sus hijos,<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[270,18,14],"tags":[44,460,142,284,45],"class_list":["post-2170","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-arte-audiovisual","category-biblioteca-bill-viola","category-blog-de-videoarte","tag-bill-viola-2","tag-cuenca","tag-federico-utrera","tag-kira-perov","tag-videoarte-2"],"views":1889,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/editorialhijosdemuleyrubio.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/2170","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/editorialhijosdemuleyrubio.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/editorialhijosdemuleyrubio.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/editorialhijosdemuleyrubio.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/editorialhijosdemuleyrubio.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=2170"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/editorialhijosdemuleyrubio.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/2170\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2171,"href":"https:\/\/editorialhijosdemuleyrubio.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/2170\/revisions\/2171"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/editorialhijosdemuleyrubio.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=2170"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/editorialhijosdemuleyrubio.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=2170"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/editorialhijosdemuleyrubio.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=2170"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}