Editorial Hijos de Muley Rubio

Federico Utrera (Majadahonda) en Canal Sur sobre el videoarte de Marina Abramovic en FICAL 2025: «Tras retirarse Yoko Ono, es la nº 1 del mundo»

Un total de 50 obras y 25 vídeos se van a dar a conocer en FICAL 2025 dentro de su programación de videoarte en el Museo del Realismo Español de Almería. Serán tres sesiones desde este lunes 17 de noviembre de 2025 al miércoles 19, tienen carácter gratuito y es necesario inscribirse. En la imagen, el profesor Federico Utrera (Majadahonda), que fue acreditado por la Royal Academy de Londres para visitar su actual exposición itinerante, actualmente en Viena y que podrá verse también en este taller de videoarte del Festival Internacional de Cine de Almería

MARIA JESUS RECIO. El Festival Internacional de Cine de Almería (FICAL 2025) ofrece siempre una sección de videoarte que cada año nos sorprende con el estudio de la vida y obra videográfica de un artista. Este año le toca el turno a Marina Abramovic. Ella fue Premio Príncipe de Asturias de las Artes en España y FICAL va a mostrarnos toda su trayectoria con bastantes materiales para contar como ha sido su vida y su obra durante los últimos 50 años. Marina Abramovic es pionera de la performance y en Almería va a contar con lo último que se ha visionado sobre ella en Londres o Viena. Y como cada año, esta actividad es responsabilidad del profesor y doctor en Comunicación Audiovisual, Federico Utrera (Almería, 1963), docente en varias universidades de la Comunidad de Madrid, quien va a profundizar y mostrar a todas las personas que se inscriban en este taller, la actividad artística y videográfica que ha realizado esta mujer por todo el mundo. Un total de 50 obras y 25 vídeos se van a dar a conocer para todos los que acudan a estas sesiones dentro de FICAL en su programación de videoarte. El estudio y profundización de la vida y obra videográfica de Marina Abramovic se exhibe con esa exposición y proyección de vídeos y con un cambio de escenario: el Museo del Realismo Español. Así que quedan algunas plazas para apuntarse, tiene carácter gratuito y es necesario inscribirse, ya que serán tres sesiones por la mañana desde este lunes 17 de noviembre de 2025 al miércoles 19. Y si tienen la oportunidad, disfruten de esta profundización en el mundo artístico del videoarte, que es una sección fiel y fija en FICAL, tanto como con esta entrevista con el profesor Federico Utrera, residente en Majadahonda (Madrid), que nos va a contar el desarrollo de este taller. (más…)

Federico Utrera reúne 25 vídeos y 50 obras de Marina Abramovic para su taller de videoarte en el Festival Internacional de Cine de Almería (FICAL 2025)

 La detallada recopilación de 25 vídeos y 50 obras audiovisuales de la artista presenta momentos clave de su carrera y las obras que se exhiben en este 50º aniversario o bien son originales o son reinterpretadas de forma impactante por ella misma a partir de material de archivo, mientras que otras son representadas por la nueva generación de artistas de performance formados con su método.

MANU RAMOS. El XXIV Festival Internacional de Cine de Almería (FICAL 2025), dedica la 14ª edición de su sección de videoarte al estudio de la vida y obra videográfica de Marina Abramović (Belgrado, 1946), tomando como base la exposición internacional que arrancó en la Royal Academy de Londres y continuó en Amsterdam, Zurich, Tel Aviv y Viena, concluyendo así en Almería con carácter virtual esta gira global. La importante recopilación de 25 vídeos y 50 obras audiovisuales de la artista presenta momentos clave de su carrera y las obras que se exhiben en este 50º aniversario o bien son originales o son reinterpretadas de forma impactante por ella misma a partir de material de archivo, mientras que otras son representadas por la nueva generación de artistas de performance formados con su método. En sesiones matutinas de 3 horas y durante 3 días, previa inscripción y con carácter gratuito, el profesor y doctor en Comunicación Audiovisual, Federico Utrera (Almería, 1963), profesor en varias universidades de la Comunidad de Madrid y residente en Majadahonda, profundizará en uno de los iconos del mundo del arte contemporáneo y pionera de la performance y el vídeo. Marina Abramović ha cautivado al público superando los límites de su cuerpo y su mente durante los últimos 50 años y muestra en esta sección como el videoarte también tiene el poder de ser transformador cuando recoge el arte escénico en vivo y a la vez lo difunde de forma impactante e íntima, informa el Departamento de Artes Audiovisuales del Área de Cultura, Cine e Identidad almeriense de la Diputación de Almería en una nota de prensa. (más…)

El Festival Internacional de Cine de Almería (FICAL 2025) dedica su sección de videoarte al 50º Aniversario de Marina Abramovic

Federico Utrera, profundizará en uno de los iconos del mundo del arte contemporáneo y pionera de la performance y el vídeo como es Marina Abramović, quien ha cautivado al público superando los límites de su cuerpo y su mente durante los últimos 50 años.

DIPUTACIÓN DE ALMERÍA. ÁREA DE CULTURA, CINE E IDENTIDAD ALMERIENSE. DEPARTAMENTO DE ARTES AUDIOVISUALES/ (Comunicado). El XXIV Festival Internacional de Cine de Almería (FICAL 2025), dedica la 14ª edición de su sección de videoarte al estudio de la vida y obra videográfica de Marina Abramović (Belgrado, 1946), tomando como base la exposición internacional que arrancó en la Royal Academy de Londres y continuó en Amsterdam, Zurich, Tel Aviv y Viena, concluyendo así en Almería con carácter virtual esta gira global. La importante recopilación de 25 vídeos y 50 obras audiovisuales de la artista presenta momentos clave de su carrera y las obras que se exhiben en este 50º aniversario o bien son originales o son reinterpretadas de forma impactante por ella misma a partir de material de archivo, mientras que otras son representadas por la nueva generación de artistas de performance formados con su método. En sesiones matutinas de 3 horas y durante 3 días, previa inscripción y con carácter gratuito, el profesor y doctor en Comunicación Audiovisual, Federico Utrera, profundizará en uno de los iconos del mundo del arte contemporáneo y pionera de la performance y el vídeo. Marina Abramović ha cautivado al público superando los límites de su cuerpo y su mente durante los últimos 50 años y muestra en esta sección como el videoarte también tiene el poder de ser transformador cuando recoge el arte escénico en vivo y a la vez lo difunde de forma impactante e íntima. (más…)

Federico Utrera escribe sobre las exposiciones en Londres de Marina Abramovic, Bansky y Alma Berrow invitado por la Royal Academy of Arts

Federico Utrera escribe sobre las exposiciones en Londres de Marina Abramovic, Bansky y Alma Berrow invitado por la Royal Academy of Arts y Lamb Gallery

FEDERICO UTRERA. El videoartista Bill Viola suele decir que las imágenes que tomamos en nuestros viajes son más un reflejo interior que exterior. Desde este original punto de vista, Londres no envejece del todo mal a pesar de haber extraviado definitivamente el divino tesoro que glosaba el poeta Rubén Darío. Me veo en el espejo del Hotel en el mestizo y multicultural barrio de Shepherds Bush, que hace frontera con el más elegante y señorial de Kensington, y han pasado treinta años. El clima de la City ya no es tan frío ni húmedo -el cambio de glaciación manda– ni mi interés hoy son los lugares turísticos ni las compras. Ahora –la edad impera– las inquietudes son culturales y aquel joven aventurero que trasegaba con su novia para deambular entre multitudes por Trafalgar Square, tomar cervezas en los pubs de Coven Garden, deslumbrarse con los grandes almacenes Harrods o ir al mercadillo de Camden Town para adquirir «chupas» y pantalones de cuero viejo, se ha hecho “mayor”. Sigue los pasos de John Lennon y Yoko Ono, pero no para buscar sus discos sino su huella videográfica, más desconocida, lo que me lleva hasta el angosto pasaje de Mason Yard o la espectacular librería Waterstone. Hay que afinar el tiro y lamentablemente dejo de lado el British Museum o la National Gallery para ir a la Tate Modern, santuario del arte audiovisual. Por allí han pasado ya Jonas Mecas, Bruce Nauman, Andy Warhol y Nam June Paik aunque la oferta más contemporánea, siendo interesante, defrauda por su escasa calidad y su narrativa cinematográfica. El videoarte no es el cine y la mayoría de los artistas confunden los géneros. La cámara sustituye al pincel, el plasma o LED al lienzo pero el color es sustituido por el tiempo y esa alquimia en el uso de la cámara lenta o rápida no está todavía al alcance de la mayoría. (más…)