Editorial Hijos de Muley Rubio

Federico Utrera (Majadahonda) desvela los secretos de todos sus libros en la entrevista de Javier Algarra (Onda Madrid)

Federico Utrera (Majadahonda) es autor de 8 libros y 1 obra de teatro, además de numerosos artículos científicos publicados como Doctor en Comunicación Audiovisual. El programa de radio analizó su trayectoria literaria libro por libro como escritor y sus incursiones como editor con la editorial Hijos de Muley Rubio.

JAVIER ALGARRA*. (Majadahonda, 18 de julio de 2026). *Director y presentador de “Hoy es el día”, programa cultural de Onda Madrid (Telemadrid). En la primera parte de esta entrevista, contábamos los ancestros, infancia y juventud de Federico Utrera en Adra y Almería. Luego marchó a Madrid para estudiar Ciencias de la Información en la Universidad Complutense, se hizo periodista y ha sido durante muchos años cronista parlamentario acreditado en el Congreso y en el Senado, donde llegó a secretario general y vicepresidente de la Asociación de Periodistas Parlamentarios. ¡Que lejos quedan, señor Utrera, aquellas crónicas parlamentarias de Julio Camba, Azorín, Josep Pla o Manuel Vicent y que tan brillantemente nos trasladó Luis Carandell, como cuando nos contaba como recibió Unamuno a los 5 parlamentarios folloneros, a los que Ortega y Gasset había bautizado como los “jabalíes” de la cámara!. (más…)

Federico Utrera (Majadahonda) en la Asociación de Periodistas y Escritores Veteranos de España: «La conferencia que no se dio»

Federico Martínez Utrera con Miguel Sanchiz antes de su conferencia en la Asociación de Periodistas y Escritores Veteranos de España

MIGUEL SANCHIZ. (Majadahonda, 23 de mayo de 2026). La conferencia que no se dio. Hay conferencias que se recuerdan por lo que se dijo. Y otras, más raras y deliciosas, por aquello que nunca llegó a decirse. Eso ocurrió estos días en la sede de la Asociación de Periodistas y Escritores Veteranos de España, donde Federico Martínez Utrera tenía previsto pronunciar una conferencia sobre la política de los pequeños partidos. No llegó a hacerlo. Y, curiosamente, fue un éxito. La expectación era notable. Entre los asistentes se encontraban veteranos periodistas, escritores y hombres y mujeres de cultura que acudían dispuestos a escuchar una reflexión sobre el papel de las formaciones locales e independientes en la política española. Pero bastaron unos minutos para que el acto tomara otro rumbo. (más…)

Federico Utrera (Majadahonda) en Canal Sur sobre el videoarte de Marina Abramovic en FICAL 2025: «Tras retirarse Yoko Ono, es la nº 1 del mundo»

Un total de 50 obras y 25 vídeos se van a dar a conocer en FICAL 2025 dentro de su programación de videoarte en el Museo del Realismo Español de Almería. Serán tres sesiones desde este lunes 17 de noviembre de 2025 al miércoles 19, tienen carácter gratuito y es necesario inscribirse. En la imagen, el profesor Federico Utrera (Majadahonda), que fue acreditado por la Royal Academy de Londres para visitar su actual exposición itinerante, actualmente en Viena y que podrá verse también en este taller de videoarte del Festival Internacional de Cine de Almería

MARIA JESUS RECIO. El Festival Internacional de Cine de Almería (FICAL 2025) ofrece siempre una sección de videoarte que cada año nos sorprende con el estudio de la vida y obra videográfica de un artista. Este año le toca el turno a Marina Abramovic. Ella fue Premio Príncipe de Asturias de las Artes en España y FICAL va a mostrarnos toda su trayectoria con bastantes materiales para contar como ha sido su vida y su obra durante los últimos 50 años. Marina Abramovic es pionera de la performance y en Almería va a contar con lo último que se ha visionado sobre ella en Londres o Viena. Y como cada año, esta actividad es responsabilidad del profesor y doctor en Comunicación Audiovisual, Federico Utrera (Almería, 1963), docente en varias universidades de la Comunidad de Madrid, quien va a profundizar y mostrar a todas las personas que se inscriban en este taller, la actividad artística y videográfica que ha realizado esta mujer por todo el mundo. Un total de 50 obras y 25 vídeos se van a dar a conocer para todos los que acudan a estas sesiones dentro de FICAL en su programación de videoarte. El estudio y profundización de la vida y obra videográfica de Marina Abramovic se exhibe con esa exposición y proyección de vídeos y con un cambio de escenario: el Museo del Realismo Español. Así que quedan algunas plazas para apuntarse, tiene carácter gratuito y es necesario inscribirse, ya que serán tres sesiones por la mañana desde este lunes 17 de noviembre de 2025 al miércoles 19. Y si tienen la oportunidad, disfruten de esta profundización en el mundo artístico del videoarte, que es una sección fiel y fija en FICAL, tanto como con esta entrevista con el profesor Federico Utrera, residente en Majadahonda (Madrid), que nos va a contar el desarrollo de este taller. (más…)

Federico Utrera reúne 25 vídeos y 50 obras de Marina Abramovic para su taller de videoarte en el Festival Internacional de Cine de Almería (FICAL 2025)

 La detallada recopilación de 25 vídeos y 50 obras audiovisuales de la artista presenta momentos clave de su carrera y las obras que se exhiben en este 50º aniversario o bien son originales o son reinterpretadas de forma impactante por ella misma a partir de material de archivo, mientras que otras son representadas por la nueva generación de artistas de performance formados con su método.

MANU RAMOS. El XXIV Festival Internacional de Cine de Almería (FICAL 2025), dedica la 14ª edición de su sección de videoarte al estudio de la vida y obra videográfica de Marina Abramović (Belgrado, 1946), tomando como base la exposición internacional que arrancó en la Royal Academy de Londres y continuó en Amsterdam, Zurich, Tel Aviv y Viena, concluyendo así en Almería con carácter virtual esta gira global. La importante recopilación de 25 vídeos y 50 obras audiovisuales de la artista presenta momentos clave de su carrera y las obras que se exhiben en este 50º aniversario o bien son originales o son reinterpretadas de forma impactante por ella misma a partir de material de archivo, mientras que otras son representadas por la nueva generación de artistas de performance formados con su método. En sesiones matutinas de 3 horas y durante 3 días, previa inscripción y con carácter gratuito, el profesor y doctor en Comunicación Audiovisual, Federico Utrera (Almería, 1963), profesor en varias universidades de la Comunidad de Madrid y residente en Majadahonda, profundizará en uno de los iconos del mundo del arte contemporáneo y pionera de la performance y el vídeo. Marina Abramović ha cautivado al público superando los límites de su cuerpo y su mente durante los últimos 50 años y muestra en esta sección como el videoarte también tiene el poder de ser transformador cuando recoge el arte escénico en vivo y a la vez lo difunde de forma impactante e íntima, informa el Departamento de Artes Audiovisuales del Área de Cultura, Cine e Identidad almeriense de la Diputación de Almería en una nota de prensa. (más…)

El Festival Internacional de Cine de Almería (FICAL 2025) dedica su sección de videoarte al 50º Aniversario de Marina Abramovic

Federico Utrera, profundizará en uno de los iconos del mundo del arte contemporáneo y pionera de la performance y el vídeo como es Marina Abramović, quien ha cautivado al público superando los límites de su cuerpo y su mente durante los últimos 50 años.

DIPUTACIÓN DE ALMERÍA. ÁREA DE CULTURA, CINE E IDENTIDAD ALMERIENSE. DEPARTAMENTO DE ARTES AUDIOVISUALES/ (Comunicado). El XXIV Festival Internacional de Cine de Almería (FICAL 2025), dedica la 14ª edición de su sección de videoarte al estudio de la vida y obra videográfica de Marina Abramović (Belgrado, 1946), tomando como base la exposición internacional que arrancó en la Royal Academy de Londres y continuó en Amsterdam, Zurich, Tel Aviv y Viena, concluyendo así en Almería con carácter virtual esta gira global. La importante recopilación de 25 vídeos y 50 obras audiovisuales de la artista presenta momentos clave de su carrera y las obras que se exhiben en este 50º aniversario o bien son originales o son reinterpretadas de forma impactante por ella misma a partir de material de archivo, mientras que otras son representadas por la nueva generación de artistas de performance formados con su método. En sesiones matutinas de 3 horas y durante 3 días, previa inscripción y con carácter gratuito, el profesor y doctor en Comunicación Audiovisual, Federico Utrera, profundizará en uno de los iconos del mundo del arte contemporáneo y pionera de la performance y el vídeo. Marina Abramović ha cautivado al público superando los límites de su cuerpo y su mente durante los últimos 50 años y muestra en esta sección como el videoarte también tiene el poder de ser transformador cuando recoge el arte escénico en vivo y a la vez lo difunde de forma impactante e íntima. (más…)

Amplio eco en los medios de comunicación del Taller de Videoarte sobre Lorca, Dalí y Buñuel en FICAL 2024

MANU RAMOS. Televisiones como Tele 5 (Ruth Méndez), TVE (Moisés Rodríguez), Canal Sur (Lola López) y Canal 7 (Cristina Barrero), radios como Canal Sur (María Jesus Recio), Dipalme Radio (Asunción Quirós, Pepe Cuenca, Juan Antonio Cortés) agencias como Europa Press y Efe y prensa como La Voz de Almería, Ideal y Diario de Almería se hicieron eco del Taller de Videoarte que en esta edición de 2024 celebrada del lunes 18 al miércoles 20 de noviembre en los salones de Unicaja del Paseo de Almería realizó el profesor y doctor en Comunicación Audiovisual, Federico Utrera (Almería, 1963) en su décimo tercera edición. Con 25 alumnos acreditados y la asistencia desde su Secretaría de Beatriz Oliver (Diputación de Almería), esta edición batió todos los récords en cuanto a impacto, quizás por tener como protagonistas a tres precursores del «videoarte» en España: «Federico García Lorca, Salvador Dalí y Luis Buñuel, videoartistas», que así se titulaba la masterclass. La sección de videoarte de FICAL había tenido antes como monografías a Nam June Paik (Corea), Wolf Vostell (Alemania), Yoko Ono (Japón), Bill Viola (EE.UU), Fernando Arrabal (España), Julian Rosefeldt (Alemania), Michel Houellebecq (Francia), Josep Beuys (Alemania), Charlotte Moorman (EE.UU), Pedro Garhel (España) o John Lennon (Inglaterra). Este es un resumen de las referencias periodísticas de este año. (más…)

El Taller de Videoarte de FICAL 2024 dedicado a “Lorca, Dalí y Buñuel videoartistas” se presenta también en Madrid

Como presentadora y directora del programa ‘Historia de nuestro cine’, en La 2 de TVE, la periodista Elena Sánchez presentó el acto y se mostró muy interesada por el Taller de Videoarte de Federico Utrera

LIDIA GARCIA. “El Festival Internacional de Cine de Almería, FICAL, vuelve a sorprender en su puesta de largo en Madrid. La XXIII edición del certamen audiovisual almeriense se presentó en la noche de este lunes 11 de noviembre (2024) en un multitudinario acto celebrado en la casa de uno de sus principales colaboradores, en el Espacio Movistar del Edificio Telefónica, en la Gran Vía madrileña. Al evento, presentado por la periodista Elena Sánchez, asistió una amplia representación de los principales profesionales del sector audiovisual español entre los que se encontraban prestigiosos intérpretes, directores, guionistas, productores…, y otros profesionales de la industria que arroparon la presentación de FICAL que este año se celebra del 15 al 24 de noviembre con una completa programación con mas de cien actividades, todas gratuitas”, informa la Diputación de Almería en una nota de prensa. FICAL cuenta desde hace 13 años con una sección de Videoarte que imparte en forma de Taller Audiovisual interactivo el profesor y Doctor en Comunicación Audiovisual, Federico Utrera (Almería, 1963), que dedica este año 2024 su edición a “Lorca, Dalí y Buñuel, videoartistas”. (más…)

Taller de Videoarte “Lorca, Dalí y Buñuel, Videoartistas” del 18 al 21 de noviembre de 2024 en Almería: FICAL 2024

Este taller profundiza en el poeta Federico García Lorca, el pintor Salvador Dalí y el cineasta Luis Buñuel formaron lo que se ha denominado como “el triángulo amistoso más fabuloso del siglo XX”. Y los tres, además de sus propias disciplinas, realizaron incursiones en el “videoarte” antes incluso de que se “inventara” el “video”

DIPUTACIÓN DE ALMERÍA. El Taller de Videoarte “Lorca, Dalí y Buñuel, Videoartistas” del 18 al 21 de noviembre de 2024. Centro Fundación Unicaja de Almería (Paseo de Almería, 69). El Festival Internacional de Cine de Almería ha previsto la organización de este taller de carácter interactivo con la finalidad de generar ámbitos para las manifestaciones audiovisuales alternativas y propiciar espacios de encuentro para la reflexión histórica y estética videográfica. Este taller profundiza en el poeta Federico García Lorca, el pintor Salvador Dalí y el cineasta Luis Buñuel cuando formaron lo que se ha denominado como “el triángulo amistoso más fabuloso del siglo XX”. Y los tres, además de sus propias disciplinas, realizaron incursiones en el “videoarte” antes incluso de que se “inventara” el “video”. ¿Como fue esto posible?. Un taller audiovisual interactivo de tres días de duración y 9 horas lectivas analiza y explora esta circunstancia en el Festival Internacional de Cine de Almería a través de las producciones “videográficas” de estos célebres creadores, no solo a través de “Un perro andaluz” y “La Edad de Oro” de Buñuel y Dalí o el “Viaje a la Luna” de Lorca, que son las más conocidas, sino con otras 8 producciones audiovisuales más desconocidas en las que se produjo una interacción, a veces en positivo y otras tantas en negativo, entre estos tres artistas que se han convertido por sus obras en uno de los máximos referentes de la cultura española del siglo XX. El profesor y doctor en Comunicación Audiovisual, Federico Utrera, propone a sus alumnos un viaje a través del tiempo donde conoceremos las claves que dieron lugar a estas asombrosas creaciones audiovisuales que fueron coetáneas al nacimiento del cine sonoro y ayudaron a sentar las bases y aportaciones estéticas desde España de lo que posteriormente se ha conocido como “videoarte”. (más…)

Publicaciones y artículos sobre Juan Ramón Jiménez, Bill Viola, Panero, Trevijano, Colombine y Leopardi recogen los libros de Federico Utrera

María Pilar Cavero Montori: «No estoy sola, me acompaña Juan Ramón Jiménez, en mi mano llevo sus «Libros de Madrid» en edición de José Luis López Bretones (Hijos de Muley Rubio. Madrid 2001). Una obra que no pudo publicar en vida y que ni instituciones políticas ni culturales quisieron publicarle después de su muerte. «Sus páginas reivindican al Madrid de Carlos III y retratan con palabras sutiles y bellas el alma de las cosas» (Federico Utrera)».

MARIANA BENITO. Diversas publicaciones y artículos publicados o difundidos este año 2024 han recogido varios libros escritos o editados por Federico Utrera (Almería, 1963), el escritor, editor, profesor y periodista residente en Majadahonda (Madrid), según han hecho llegar sus autores o editores a la redacción de este periódico este mes de agosto. Así, María Pilar Cavero Montori, (Huesca, 1941) licenciada en Filosofía y Letras, sección Historia, en la Universidad de Zaragoza y Catedrática de Enseñanza Media en el Instituto de Arganda del Rey (Madrid), ha escrito en «El Diario de Madrid» un bello artículo publicado este 1 de julio titulado «Paseo íntimo con Juan Ramón Jiménez«. En el mismo resume como «esta noche de principios de julio inicio mi recorrido por la plaza de las Cortes. Quiero saludar a don Miguel antes de dirigirme al paseo del Prado. No estoy sola, me acompaña Juan Ramón Jiménez, en mi mano llevo sus «Libros de Madrid» en edición de José Luis López Bretones (Hijos de Muley Rubio. Madrid 2001). Una obra que no pudo publicar en vida y que ni instituciones políticas ni culturales quisieron publicarle después de su muerte. «Sus páginas reivindican al Madrid de Carlos III y retratan con palabras sutiles y bellas el alma de las cosas» (Federico Utrera)». La profesora va recorriendo las fuentes de Neptuno y Cibeles en Madrid con el libro de Bretones y Utrera en la mano, reproduciendo distintos pasajes del mismo y trasladándolos a lo que va viendo en la actualidad. Y parafrasea al Premio Nobel: «El político, que ha de administrar un país, un pueblo, debe de estar impregnado de esa poesía profunda que sería la paz de su patria… ¡Qué día tan distinto para él y para su país sería…!, y si antes de ir al Parlamento preparara poéticamente su actividad, su pensamiento, su carácter, ¡qué giro tan distinto tomarían sus intervenciones y cómo no oiríamos ni veríamos lo que vemos y oímos cada tarde, esas tardes tristes de los mercados parlamentarios!». (más…)

Obituarios internacionales por la muerte de Bill Viola en Nueva York, Turquía, Inglaterra y Colombia recuerdan que su primera biografía fue en español

El profesor y doctor en Comunicación Audiovisual, Federico Utrera, que es también escritor, editor y periodista, describe a lo largo de su libro «Viola on Vídeo» la vida y obra de este pionero del videoarte que comenzó en los años 70 del siglo pasado en paralelo a los dos grandes de esta disciplina, Wolf Vostell en Europa y Nam June Paik en EE.UU. De este último Bill Viola fue incluso asistente al instalar «TV Garden» en el Museo Everson de Nueva York y cámara en su obra «Guadalcanal Requiem» cuando viajaron a las Islas Salomon (Oceanía)

MARIANA BENITO. El videoartista norteamericano Bill Viola falleció prematuramente víctima del Alzheimer este 12 de julio de 2024 a la edad de 73 años en su residencia de Long Beach (California, EE.UU) y la noticia ha ocupado las páginas de Cultura en todos los idiomas y países del mundo, con una rara y extraña unanimidad. Algunos medios internacionales recordaron también una singularidad: su primera biografía y el último catálogo razonado de su obra se realizó en España, avalado por 4 universidades españolas (URJC (Madrid), Las Palmas (ULPGC), Salamanca (USAL) y Almería (UAL). Su autor, el profesor y doctor en Comunicación Audiovisual, Federico Utrera, que es también escritor, editor y periodista, describe a lo largo de su libro «Viola on Vídeo» la vida y obra de este pionero del videoarte que comenzó en los años 70 del siglo pasado en paralelo a los dos grandes de esta disciplina, Wolf Vostell en Europa y Nam June Paik en EE.UU. De este último Bill Viola fue incluso asistente al instalar su obra «TV Garden» en el Museo Everson de Nueva York y ejerció de cámara en su pieza «Guadalcanal Requiem» cuando viajaron a las Islas Salomon (Oceanía), explica Federico Utrera. (más…)