Editorial Hijos de Muley Rubio

Un experto explora en un taller audiovisual en Majadahonda el proceso creativo del artista Bill Viola

EUROPA PRESS. El biógrafo y autor del primer catálogo razonado de la obra del videoartista norteamericano Bill Viola, el doctor en Comunicación Audiovisual, Federico Utrera, imparte entre el 11 y el 13 de febrero un taller audiovisual interactivo en la ciudad de Majadahonda (Madrid) que tiene por objeto “generar ámbitos para las manifestaciones audiovisuales alternativas y propiciar espacios de encuentro para la reflexión histórica y estética videográfica”, según sus organizadores. Bill Viola actualmente es protagonista de sendas exposiciones en Cuenca (España) bajo el titulo de “Vía Mística” y en la Royal Academy de Londres con “Vida, muerte, resurrección”, en diálogo con el artista clásico Miguel Angel. Utrera aborda en su taller el “making off” de las obras de estas dos muestras y lo extiende igualmente a las anteriores celebradas en el Grand Palais (Paris), Palazzo Strozzi (Florencia) y Guggenheim (Bilbao), que visitó invitado por sus organizadores. (más…)

El biógrafo de Bill Viola imparte un taller multimedia gratuito en Majadahonda (Madrid) sobre la vida y obra del videoartista

SONIA BLUE. El Servicio de Cultura de la Concejalía de Educación, Cultura, Juventud y Seguridad del Ayuntamiento de Majadahonda (Madrid) ha previsto la organización del taller de carácter interactivo titulado “Videoarte en Majadahonda: Bill Viola Global” con la finalidad de generar ámbitos para las manifestaciones audiovisuales alternativas y propiciar espacios de encuentro para la reflexión histórica y estética videográfica. El videoartista norteamericano Bill Viola, considerado el “Picasso” del videoarte, ha expuesto ya en las principales ciudades de Europa y del mundo y Majadahonda no podía permanecer insensible a ello. Esta “explosión” del videoarte de Bill Viola se produce tras casi medio siglo de andadura personal por este género, que en sus inicios muy pocos consideraron que formara parte de la expresión artística. El taller audiovisual interactivo está a cargo del profesor Federico Utrera, doctor en Comunicación Audiovisual, Premio Extraordinario de Doctorado por su tesis sobre videoarte y autor de la primera biografía y catálogo razonado del videoartista norteamericano. Utrera ha impartido ya este taller en Nueva York, Madrid, León, Las Palmas de Gran Canaria y Almería, además de haber sido invitado por los organizadores de las muestras de París (Francia), Florencia (Italia), Bilbao y Cuenca (España). (más…)

La fotógrafa australiana Kira Perov descubre el diálogo entre el videoartista Bill Viola y la ciudad de Cuenca

La fotógrafa Kira Perov y el escritor Federico Utrera

FEDERICO UTRERA. “Bill envía un cálido saludo a todos los presentes y lamenta muchísimo no haber podido hacer el viaje desde Los Ángeles para reunirse con nosotros en Cuenca. Este proyecto comenzó como una invitación a mostrar una sola pieza de Viola en una exposición colectiva. Aquella iniciativa evolucionó y lo que surgió en su lugar, como un Ave Fénix, fue una gran exposición individual, con un tiempo de organización de solo seis meses. Todo un reto”. La comisaria de la actual exposición en España del videoartista norteamericano Bill Viola, la fotógrafa australiana Kira Perov, que une a su condición la de esposa del artista y madre de sus hijos, describe así una de las interioridades de esta “suite” o “antología” de 16 obras que se exhiben en la ciudad manchega de Cuenca para ponerlas al alcance del público que aún no haya presenciado una exposición integral de videoarte. La exposición se exhibe en 4 museos, centros de arte e iglesias desacralizadas distintas situadas en forma de cruz: San Miguel, la Escuela de Arte Cruz Novillo, el Museo de Arte Abstracto Español y la iglesia de San Andrés. Sus discursos en español e inglés tanto en audio como en texto ayudan a contextualizar mejor el propósito del artista. [Escuche el discurso de Kira Perov sobre Bill Viola y Cuenca en inglés y español]. (más…)

Federico Utrera: “Hay un perfil técnico, especializado e internacional interesado en el videoarte”

Federico Utrera con Joaquín Segura tras la entrevista en Interalmería TV

JOAQUIN SEGURA. “Hay un perfil técnico muy acentuado, de gente incluso que viene fuera de la provincia, también de técnicos de Almería. Y personas especializadas y cualificadas del sector audiovisual, pero también encontramos alumnos  incluso de fuera de España. Tengo inscritos varios extranjeros que vienen de Bélgica, otros españoles que vienen de Barcelona, hemos tenido en otros años personas que han venido de Marruecos que están estudiando aquí en España, y que se acercan a Almería con motivo de esta sección de videoarte. Y es que vamos siempre seleccionando artistas de carácter internacional, que poseen un carácter pionero”. Quien así se expresa es Federico Utrera, doctor en comunicación audiovisual, profesor de postgrado en la Universidad madrileña Next IBS y director del taller de videoarte en el Festival Internacional de Cine de Almería, que se clausura este sábado 24 de noviembre de 2018. En esta ocasión, el taller tiene como protagonista al artista alemán, Wolf Vostell, pionero de la videoescultura del siglo XXI, que cumple el 20º aniversario de su fallecimiento. Y a lo largo de estas dos entrevistas Federico Utrera desentraña la transcendencia de este autor y de esta singular forma de creación artística y detalla el perfil de los interesados en este curso. (más…)

Federico Utrera inaugura la sección de Videoarte del Festival de Cine de Almería 2018 con el videoescultor Vostell

JORGE RUBIO. El Festival Internacional de Cine de Almería 2018 (FICAL) ha contado una edición más con la presencia del profesor y doctor en Comunicación Audiovisual, así como director de MJD Magazin, Federico Utrera, para dirigir la sección de videoarte. En esta ocasión, el protagonista de estas sesiones ha sido Wolf Vostell, precursor de este género, del que se cumplen el 20º aniversario de su fallecimiento. Un artista de vanguardia al que Utrera describe con estas palabras: “Wolf Vostell fue un videoartista alemán afincado en España, casado con una española, y es un pionero de la videoescultura, utilizando como material la televisión y la imagen en movimiento”. Respecto a esta disciplina, señala que “la introducción del audiovisual es el gran cambio de la escultura y se produce gracias a pioneros como él”. Tras recordar que el videoartista está considerado como “un artista más social que estético” cuando “todos sus trabajos son obras de arte muy bellas”, concluye: “El videoarte, como el cine o el documental, tiene su esencia en el tratamiento del audiovisual. En el caso de Vostell, su relación con el cine viene también por las películas que dirigió”. Los periódicos “La Vanguardia”, “La Razón”, “Europa Press”, “Diario de Almería” y diferentes webs, blogs y redes sociales recogen la inauguración de este taller. Ofrecemos a continuación un vídeo y la revista de prensa que han recogido el mismo. (más…)

Festival de Cine Almería 2018 amplía las plazas del taller de videoarte sobre Vostell tras llenarse el primer cupo

Federico Utrera junto a una escultura de Vostell en el Museo de Malpartida (Cáceres)

SONIA BLUE. El Festival Internacional de Cine de Almería 2018 ha aumentado hasta 40 alumnos las plazas disponibles para su sección de videoarte, donde el profesor y doctor en Comunicación Audiovisual, Federico Utrera, impartirá un taller audiovisual interactivo sobre la vida y obra del videoescultor alemán Wolf Vostell (1932-1998). La disposición de nuevas plazas se debe a que se había agotado la primera remesa, por lo que se han ofrecido 10 becas más, ya que estas poseen carácter gratuito para un curso que se desarrolla en el Festival durante 3 días. Los inscritos tendrán derecho a un certificado de asistencia de 11 horas lectivas siempre que acrediten su asistencia mediante un control presencial que realizan a tal efecto técnicos de la Diputación de Almería. El Festival Internacional de Cine de esta ciudad andaluza, que celebra su 18º edición, ya había dedicado anteriormente esta sección a otros videoartistas como Bill Viola (EE.UU), Yoko Ono (Japón), Nam June Paik (Corea), Julian Rosefeldt (Alemania) y Michel Houellebecq (Francia). (más…)

Vostell protagoniza el taller de Federico Utrera en la sección de Videoarte del Festival de Cine de Almería 2018

Federico Utrera en el Museo Vostell de Malpartida (Cáceres)

SONIA BLUE. El Festival Internacional de Cine de Almería 2018 ha previsto la organización de un taller de carácter interactivo con la finalidad de generar ámbitos para las manifestaciones audiovisuales alternativas y propiciar espacios de encuentro para la reflexión histórica y estética videográfica, informa la Diputación de Almería en una nota de prensa. El taller, que inicia su puesta en marcha con 30 plazas de carácter gratuito, será impartido por Federico Utrera (Almería, 1963), doctor en Comunicación Audiovisual. Premio Extraordinario y profesor de posgrado de la Next International Business School (IBS). Escribió hace diez años un texto titulado “Wolf Vostell, Año X” y es autor de “Viola on Vídeo” (2011), primera biografía que se realiza en el mundo sobre el videoartista norteamericano Bill Viola (Nueva York, 1951), editada por las Universidades Rey Juan Carlos (URJC) de Madrid,  Salamanca (USAL), Las Palmas de Gran Canaria (ULPGC) y Almería (UAL). Federico Utrera ha impartido numerosos talleres y conferencias sobre videoarte en Europa y Estados Unidos y en el Festival Internacional de Cine de Almería.  (más…)

Federico Utrera desentraña los “códigos” de Bill Viola en “El Independiente”: exposición en Cuenca

Federico Utrera y la fotógrafa Kira Perov, esposa de Bill Viola y comisaria de la exposición

SONIA BLUE. “Los códigos de Bill Viola que más aprecia el público y la crítica se basan a mi juicio en dos claves: emoción y belleza”, explica el experto en Viola, Federico Utrera. Sustituir el lienzo por el plasma, el pincel por la cámara y el color por el tiempo han sido su enorme cambio, como el que se produjo al pasar de la tabla a la pintura al óleo. Y, aún antes, de la cueva a la madera. El arte evoluciona en sus soportes, avecina y anticipa cambios y Bill Viola es su profeta, ya lo han definido como el Picasso del videoarte”. Con estas palabras, el autor español de la primera biografía y catálogo razonado del videoartista norteamericano resume en “El Independiente” el valor de la exposición inaugurada la pasada semana en Cuenca. (más…)

Anna Adell, David Torres y Llorenc Raich: el Arte como expiación, verdad y corpografía

La célebre "performance" de Chris Burden: "Shot" (disparo)
La célebre “performance” de Chris Burden: “Shot” (disparo)

Tres libros innovadores en materia de Arte pueden encontrarse ya en las librerías: “El Arte como expiación” de Anna Adell, “No más mentiras”, de David G. Torres y “Corpografía” de Llorenc Raich Muñoz. Artistas contemporáneos como Chris Burden, Santiago Sierra, Eugenio Merino, Joan Teixidor, Noelia Pérez o Pere Formiguera y clásicos como Ramón Gómez de la Serna –el primer “performer” español– e incluso “El Bosco”, salpican sus páginas, como explican sus autores. (más…)

Simón Marchán, Gerard Vilar y Jerónimo Labrada: tres teóricos del arte, la desartización y el sonido

Simón Marchán
Simón Marchán

El catedrático de Estética y uno de los grandes teóricos del Arte en España, Simón Marchán, alumbró un nuevo libro y eso es siempre motivo de alegría. Se titula “La disolución del clasicismo y la construcción de lo moderno” . De igual forma, el trabajo de Gerard Vilar ha sido premiado por la asociación catalana de críticos de arte como mejor libro de autor por su “Desartización. Paradojas del Arte sin Fin”. Y un tercer volumen, relacionado con el sonido, lo ha escrito Jerónimo Labrada, fundador de la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de Baños, en Cuba, y uno de los intelectuales más reputados del mundo audiovisual contemporáneo. Se titula: “El Sentido del Sonido. La expresión sonora en el medio audiovisual”“. (más…)